ATEM | Συναυλία με έργα Φίλιππου Τσαλαχούρη

Για τον συνθέτη Φίλιππο Τσαλαχούρη η γερμανική μουσική ήταν και είναι σημείο αναφοράς στη μελέτη και τις σπουδές του, στην εξέλιξη της συνθετικής του πορείας. Παράλληλα, η γερμανική λογοτεχνία, η φιλοσοφία των μεγάλων Γερμανών στοχαστών του 19ου αλλά και του 20ου αιώνα στάθηκαν αφορμή για τη δημιουργία έργων που εκφράζουν ακριβώς αυτήν την πνευματική επαφή, την αισθητική συγγένεια, την ανάγκη του κοινού στοχασμού.

Ονόματα όπως Goethe, Rilke, Bloch, Nietzsche, Exner, Lenz κ.α. άσκησαν και ασκούν ισχυρή συναισθηματική επίδραση στη μουσική γλώσσα του Τσαλαχούρη.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

“Ottilie” op. 56 αρ.1 (2007) Johann Wolfgang von Goethe 
για βιολοντσέλο & τσέμπαλο ή πιάνο
1. Sommerspaziergang
2. Herbstspaziergang 
3. Winterspaziergang 
4. Frühlingsspaziergang 
Εμπνευσμένο από τις «Εκλεκτικές Συγγένειες» (Die Wahlverwandtschaften) 

“Drei Frauen” op. 83 (2012) Rainer Maria Rilke
για βιόλα & πιάνο
1. Helene Berger
2. Anna 
3. Klara 
Εμπνευσμένο από τρεις γυναικείες μορφές που πρωταγωνιστούν σε διηγήματα του Rilke.

“Noch Nicht Sein” ή Τοκάτα & Φούγκα, op. 119 (2020)   
για δύο πιάνα, Ernst Bloch. 
Εμπνευσμένο από την φιλοσοφική θεωρία του Bloch για το «μη είναι». 
 
“Lenz” op. 55 (2006) για μεσόφωνο, γυναικεία χορωδία & πιάνο σε κείμενο του Karl Georg Büchner
1. Die Magd Lied
2. Finale
Εμπνευσμένο από την ποιητική μορφή του Lenz όπως την περιγράφει ο Büchner. 

Epilog, op. 115 (2020)  
για ανδρική χορωδία & βιόλα, Johann Wolfgang von Goethe.  
Μελοποιημένοι οι οκτώ καταληκτικοί στίχοι από το Β΄ Μέρος του “Faust”. 

“Exnerlieder” οp. 68 (2009)  
Για φωνή & πιάνο σε ποίηση Richard Exner.
1. Bilanz
2. Reue  
3. Lebenslauf  
4. Meer  
Κύκλος τραγουδιών βασισμένος σε τέσσερα ποιήματα του σημαντικού σύγχρονου αυτού ποιητή. 

Συμμετέχουν: 
Μαρία Ευστρατιάδη, πιάνο 
Ελισάβετ Κουναλάκη, πιάνο
Ηλίας Σδούκος, βιόλα 
Έλλη Φιλίππου, τσέλο 
Ευγενία Καλοφώνου, μεσόφωνος 
Χορωδία CompArte, διδασκαλία Βάσω Καριώτη

ΦΙΛΙΠΠΟΣ ΤΣΑΛΑΧΟΥΡΗΣ

Ο Φίλιππος Τσαλαχούρης (*1969) σπούδασε φλάουτο και ανώτερα θεωρητικά στο Εθνικό Ωδείο με υποτροφία. Από τους πλέον δραστήριους συνθέτες της γενιάς του. Ανάμεσα στα 140 και πλέον έργα του ξεχωρίζουν έξη Συμφωνίες, μονόπρακτες όπερες, Κοντσέρτα, έργα μουσικής δωματίου, χορωδιακά, τραγούδια κ.α.
Έργα του έχουν παρουσιαστεί σε περισσότερες από είκοσι χώρες από κορυφαία σύνολα και εκτελεστές. Εργάστηκε στο Θέατρο Τέχνης «Κάρολος Κουν», από το 1991 μέχρι το 2005. Τακτικό μέλος της Ιονικής Ακαδημίας. Μέλος της Καλλιτεχνικής Επιτροπής του Μουσείου Μπενάκη. Είναι Διευθυντής των Μουσικών Σχολών και καθηγητής της Σύνθεσης και της Ιστορίας της Μουσικής στο Ωδείο Αθηνών.
Τιμήθηκε από την Ακαδημία Αθηνών με το Βραβείο Παπαϊωάννου για την προσφορά του μουσική, η μεγαλύτερη διάκριση για συνθέτη στην Ελλάδα.